Асуултанд: Марина Цветаева, Анна Ахматова хоёрын нийтлэг зүйл юу вэ, ялгаа нь юу вэ? зохиогчийн өгсөн Угааххамгийн сайн хариулт бол Тэд ижил "Мөнгөн эрин"-д харьяалагддаг байв. Шүлгүүдийн сэдэв нэлээд ойр байдаг. Тэд бараг ижил соёлын орон зайд нүүж ирсэн тул мэдлэгийн баялаг, харилцан танил нь тэдний бүтээлч байдалд тодорхой хэмжээгээр нөлөөлсөн.
А.А сонгодог яруу найрагт илүү их анхаардаг. Дууны үгийн бүх гүн гүнзгий, зохиолчийн болзолгүй авъяас чадварын хувьд энэ нь илүү ойлгомжтой юм. МС-г ойлгохын тулд тодорхой бэлтгэл шаардлагатай. Зөвхөн шугам таслах нь үнэ цэнэтэй юм. Синкопация, түүнд өвөрмөц хэмнэл, бүх мэдрэмж, хүсэл тэмүүлэлтэй догшин нээлттэй байдал... Түүний шүлгүүд таны чихийг дүлий болгож, унагаж чадна. Гайхалтай яруу найрагч.
А.А-г Их Британид хамгийн агуу яруу найрагч гэж хүлээн зөвшөөрдөг гэдгийг би мэднэ. М.Ц-ын тухай - чимээгүй бай. Би түүний шүлгийг B.P.-ийн шүлгүүд шиг орчуулах боломжгүй (авъяас чадварын хувьд хангалттай орчуулгыг хэлж байна) гэж хэлж зүрхлэх болно.
Тиймэрхүү нэг юм. Захиалга өгье - энэ бол миний хувийн бодол, ойлголт юм. Бусад сонголтууд боломжтой ...

-аас хариу ВАЛЮША[гуру]
Миний хувьд тэд маш төстэй юм. Би ямар ч ялгаа олж харахгүй байна

-аас хариу Дэлхий ертөнцийг үзэх үзэл[мастер]
Ахматова, Цветаева нар өөр өөр бүтээлч, амьдралын замтай байсан. Ахматова эх орондоо үүрд үлдэж, хамгийн хэцүү жилүүдэд тэрээр цөхрөнгөө барсангүй, харин үргэлжлүүлэн бүтээж байв. Цветаева (би түүнийг ямар ч байдлаар буруутгахгүй) цагаан офицер нөхөртэйгээ цагаачилжээ. Энэ үйлдлийг хоёрдмол утгагүй үнэлж болохгүй, гэхдээ Ахматова: "Гэхдээ би цөллөгт үргэлж өрөвддөг ..." гэж гайхалтай хэлэв. Эх орондоо буцаж ирэхэд Цветаева улам их цөхрөнгөө барсан нь ийм эмгэнэлтэй үр дагаварт хүргэв. Ахматова эцэст нь бууж өгөөгүй бөгөөд "ашиг хайгаагүй, алдар нэр хүсээгүй", "тэр гучин жилийн турш үхлийн жигүүр дор амьдарсан" ... Энэ нь надад үнэний ортой юм шиг санагдаж байна. Орос эмэгтэй өөрийн хүсэл зориг, насан туршийн дийлдэшгүй хүсэл тэмүүлэлтэй, эх орноо хайрлах ...

-аас хариу Үүнийг асуу[гуру]
Тус бүр өөрийн гэсэн онцлогтой.
Ерөнхий: Мөнгөн эринд хамаарах, ойролцоогоор нэг эрин үе (Цветаева хэдэн насаар залуу). Хоёулаа маш их хайртай, маш их зовж шаналж байсан.
Ялгаа: Ахматова бол Санкт-Петербург, "Царское село" яруу найрагч, Цветаева Москвагийн яруу найрагч. Гэсэн хэдий ч "яруу найрагч" гэсэн хоёр үг хоёулаа танигдаагүй.
Цветаева залуу насандаа Ахматоваг шүтэн биширч, түүнд олон шүлэг зориулжээ. Ахматова Цветаеваг бараг мэддэггүй байсан тул түүнийг тоодоггүй байв. Түүнийг нас барсны дараа л би түүнд гайхалтай шүлэг зориулжээ.
Ахматоватай намтар зүйн хувьд ойр дотно байж, түүний ажлыг үнэлдэг Жозеф Бродский Цветаеваг илүү өндөр үнэлдэг байсан нь сонирхолтой юм.

24. М.Цветаева, А.Ахматова. Ижил төстэй ба ялгаатай байдлын мөн чанар

Хоёр эмэгтэй, эмэгтэй - Яруу найрагч биш ЯРУУ НАЙРАГЧИД. Анна Ахматова, Марина Цветаева хоёулаа үүнийг шаардав. Уран зохиолд нэг ч эмэгтэй нэр гарч ирэхийг хараахан зөвшөөрөөгүй байна. Хоёулангийнх нь бага нас гунигтай байсан: "Яг ч улаан хүүхэд нас байгаагүй" гэж Ахматова хэлэв, "Цветаева ч мөн адил хэлж чадна. Тэгээд ер нь хоёулангийнх нь хувь тавилан хүнд байсан.Олон хохирол амссан.

Цветаева өөрийн яруу найраг, мөн шүлгийн ард байгаа зан чанарт ихээхэн татагдсан. Тэрээр өөртөө зориулж "үхлийн гоо үзэсгэлэн" дүрийг бүтээж, түүнийг "Гашалын музей", "Бүх Оросын Крисостомед Анна" гэж нэрлэжээ. Дараа нь Цветаева түүнд урам зоригтой захидал бичихэд Ахматова тэдэнд ердийн даруу байдлаар хандах болно.

Оросын нэрт цагаач уран зохиол судлаач Константин Мочулский 1923 онд энэ хоёрын яруу найргийн болон сэтгэл зүйн ялгааны талаар маш сайн ярьжээ.

“Цветаева үргэлж хөдөлж байдаг; түүний хэмнэл нь хурдан гүйлтийн хурдан амьсгалыг агуулдаг. Амьсгал нь тасарч, гараа даллан яаран ямар нэг зүйлийн тухай ярьж байгаа бололтой. Тэр дуусгаад цааш явах болно. Тэр догдолдог. Ахматова - удаан, маш намуухан дуугаар ярьдаг; хөдөлгөөнгүй хэвтэх; тэр хүйтэн гараа "хуурамч-сонгодог" (Манделстамын үгээр) алчуурын дор нуудаг. Зөвхөн үл анзаарагдах аялгуунд л хязгаарлагдмал мэдрэмж алга болдог. Тэр ядарсан позууддаа язгууртнууд юм. Цветаева бол хуй салхи, Ахматова нам гүм... Цветаева бүгд үйлдлээ - Ахматова тунгаан бодож байна...”

Тэдний хоёр бүтээлд хайрын сэдэв ихээхэн үүрэг гүйцэтгэдэг. яруу найрагчид ихэвчлэн нэг зүйлийн тухай ярьдаг, гэхдээ өөр өөр арга замаар. А.Ахматова, М.Цветаева нарын дууны шүлгийн нийтлэг сэдэв бол хоёр уянгын баатруудын өрсөлдөгчдөө хандах хандлага юм: хайхрамжгүй байдал, бардам эмэгтэйн давуу байдлын мэдрэмж, гэхдээ түүнд атаархах, атаархах биш - "энгийн эмэгтэй", "зах зээл" тоос” (М. Цветаева ), “тэнэг” (А. Ахматова). Марина Цветаевагийн хувьд хайр гэдэг үг нь Александр Блокийн үгтэй холбоотой байв: нууц дулаан. Нууц дулаан гэдэг нь хүний ​​зүрх сэтгэл, сэтгэл, бүхэл бүтэн оршихуйн төлөв байдал юм. Энэ бол шатах, үйлчилгээ, тасралтгүй сэтгэлийн хөөрөл, мэдрэмжийн төөрөгдөл юм. Гэхдээ хамгийн өргөн хүрээтэй үг бол хайр хэвээр байна. М.Цветаевагийн дууны үгийн ойлголтын онцлог нь түүнийг эрэгтэйлэг, хүчтэй эхлэлтэй гэж үздэг. Уянгын баатар А.Ахматовагийн мэдрэмжийн сүүдэр нь хайрыг хүсэл тэмүүлэл, хайрыг тэмцэл, сэтгэлийн дуэл гэж ойлгохоос үүдэлтэй. М.Цветаевагийн хайрын үгэнд уянгын баатар бүсгүйн сэтгэлтэй “тэнцэх” зүйл байдаггүй, тэмцэл, дуэл гэж байдаггүй, зөвхөн хайртай хүндээ өөрийгөө зориулах явдал байдаг. Тэр "хүссэн", "хатсан", "өвчтэй"!

1920-иод онд оргилдоо хүрсэн Цветаева, Ахматова нар (Ахматовагийн яруу найргийн цуглуулга "Цагаан сүрэг", 1917, "Плантан", 1921, "Анно Домини", 1922) хайрын дууны үгээр зүйрлэхээс өөр аргагүй. Ахматовагийн баатрыг эгоцентризм гэж хэн ч буруутгаж байгаагүй нь анхаарал татаж байгаа боловч тэрээр амрагтайгаа яриа хэлэлцээгээ "Чи хүлцэнгүй байна уу?" Чи галзуу юм!" Эсрэгээр, эгоцентризм нь Цветаевагийн бүх бүтээлч байдлын гол цөм нь боловч түүний хайрын сэдэвт эмэгтэй хүний ​​​​анхны тусгал болох золиослол, хүлцэнгүй байдлын сэдэл нь "Тэд миний хүзүүнд тээрмийн чулуу өлгөв", "Би" дуулгаваргүй байх болно," "Хаддан дээр хадсан... Би намайг цохисон гарыг үнсдэг"; эсвэл бүх цаг үеийн эмэгтэйчүүдийн нэрийн өмнөөс хайр дурлалдаа зовж шаналж, гашуун асуултын хашхиралт - "Хонгор минь, би чамд юу хийчихэв?" Наад зах нь зуу гаруй жилийн дараа ирэх амрагдаа хандан “... Би хүн бүрээс захидал гуйсан / Шөнө үнсэлцэх” тухай өгүүлдэг.

А.Ахматовагийн дууны үгэнд зовлонгийн дүр нь ихэвчлэн эрэгтэй хүнийх байдаг. Тэр бол "эрүүдэн шүүсэн шар шувуу", "тоглоом хүү", "тайван бус". Хайрын зовлон түүнд тохиолдож магадгүй юм.М.Цветаевагийн уянгын баатар: “... ганц ч амраг намайг гэрээс гаргаж ирээгүй” гэж хэлдэг. М.Цветаевагийн шүлгийн хувьд хайрын тарчлал, зовлон зүдгүүр нь зөвхөн эмэгтэй хүний ​​​​хувьд л байдаг хууль юм. Тусгаарлах, хагарах сэдвийг олон янзаар олон удаа өгүүлдэг. Үүнтэй төстэй үйл явдлууд байдаг, гэхдээ Ахматова хамгийн эмгэнэлтэй мэдрэмжүүд, тэр ч байтугай хүсэл тэмүүлэл, өвдөлтийн буцалж буй лаавыг хүртэл шүлгийн боржин чулуун хүрээн дотор байнга хадгалдаг. Дараа нь Цветаева дууныхаа шүлгийн талаар: "Би үргэлж тулалдаж, хуваагдаж байсан ... миний бүх шүлгүүд яг тэр мөнгөн зүрхний цохилтууд юм."

Ахматовагийн анхны цуглуулга нь "Үдэш", Цветаевагийнх "Үдшийн цомог" (15-17 насны Цветаевагийн шүлгүүд) байгаа нь сонирхолтой юм.

Хоёулаа Оросыг хайрлаж, бичдэг байсан. Оросын амьдрал дахь эмгэнэлт үеийн үймээн самуун, зовлон шаналал тэдний шүлэгт нэвтэрдэг. Ахматовагийн хувьд эдгээр нь сэтгэлийн түгшүүр, уйтгар гуниг, ухамсрын шаналал, байнгын үймээн самуун, эх орны хувь заяаны төлөөх өвдөлтийн тэмдэглэл юм. Цветаева нь халуун хүсэл тэмүүлэл, байнгын зөрчилдөөн, үхлийн хурц зөгнөлт юм. Ахматовагийн эмэгтэйчүүдийн яруу найргийн уламжлалт залбирлын хэв маяг улам бүр сонсогдож, эх орныхоо хувь заяаны төлөө залбирдаг. Цветаева, ялангуяа цагаачлалын үеэр эрин үеийг орвонгоор нь эргүүлсэн бүх зүйлийг үзэн ядаж, хайртай нутгаасаа салахдаа тэвчихийн аргагүй өвдөлтийг сонсдог.

Хэрэв Ахматова Оросын яруу найрагч болж өссөн бол, хэрэв тэр эрин үеээ дотроо авч явсан бол (хожим нь түүнийг "эрин үе" гэж нэрлэсэн) яруу найрагч Цветаева нэг төрлийн "орчлон ертөнцийн иргэн" болж хувирав.

Хоёулаа Пушкиныг судалсан. А - энэ ажил нь түүний мөн чанарт нийцэх болно: тайван сэтгэлгээ, янз бүрийн эх сурвалжийг харьцуулах, мэдээжийн хэрэг олон чухал, нарийн нээлтүүд.

Марина Цветаева Пушкиныг Ахматова шиг гүнзгий судлахгүйгээр Пушкины сэдвийг хэсэг хугацааны дараа авч үзэх болно. Түүний шүүлт, "томьёо" нь өршөөлгүй, өрөөсгөл юм; Ахматовагийн ажиглалт нь сэтгэл дундуур биш боловч хязгаарлагдмал байдаг; Бодол болгоны ард боловсруулсан, тунгаан бодохуйц эх сурвалж байдаг. Хэдийгээр хоёулаа "Пушкинистууд"-ыг эрс эсэргүүцдэг байсан ч (Цветаева энэ талаар Ахматоваг ихэд бухимдуулсан) Наталья Николаевна Пушкинад (Гончарова) дургүй байсан нь тэднийг нэгтгэж байв.

А.Ахматова, М.Цветаева нар бол тэдний эрин үеийн хоёр яруу найргийн дуу хоолой юм

Битгий хоцор. Би шоронгийн харгалзагч.

Чи бол хамгаалагч. Ганцхан хувь тавилан бий.

Мөн замын хоосон газар ганцаараа

Замыг бидэнд өгсөн.

М.Цветаева “Ахматова”

Анна Ахматова, Марина Цветаева нар бол Оросын яруу найргийн хоёр тод нэр юм. Тэд хуучин ертөнцийн сүйрлийн үед нэгэн зэрэг амьдраад зогсохгүй тэдний хүнд хэцүү үеийн яруу найргийн дуу хоолой болж чадсан юм.

Хоёр яруу найрагч хоёулаа эрт шүлэг бичиж эхэлсэн. Марина - зургаан настай, Анна - арван нэгэн настай, гэхдээ тэд тус бүр өөрийн гэсэн эмгэнэлтэй хувь тавилантай байсан бөгөөд тус бүр яруу найргийн өөрийн гэсэн замыг хайж байв. Цветаева 1915 онд Ахматовагийн ажилтай танилцаж, тэр даруй түүнд зориулж шүлэг бичжээ. Цветаева Ахматоватай удаан хугацааны турш урам зоригтой ханддаг байсан нь Марина Ивановнагийн захидал, өдрийн тэмдэглэлээс харагдаж байна. Тэрээр Анна Андреевнад богино хэмжээний шүлгийг зориулж, түүнийг биширч байгаагаа илэрхийлэв.

Мөн би чамд хонхны мэнд хүргэе,
Ахматова! - мөн таны зүрхийг ачаалах хэрэгтэй.

Цветаева тэдний хооронд хувийн харилцаа холбоо байхгүй байсан ч гэсэн нэрээр нь Ахматова руу хандаж, бахархалтайгаар хэлэв.

Бид тантай нэг байх титэмтэй
Бид газрыг гишгэж, бидний дээрх тэнгэр ижил байна!

Энэ "бид"-ээр Цветаева яруу найргийн авьяастай, алдартай яруу найрагчийн дэргэд зогсдог гэдгээ харуулахыг хичээж байна.

Ахматова Цветаевагийн шүтлэгийг нааштайгаар хүлээн авсан боловч түүний ажлыг хэзээ ч онцгой үнэлдэггүй байв. Цветаева амьдралынхаа төгсгөлд Ахматовад хандах хандлагаа эрс өөрчилсөн бөгөөд түүний бичсэн бүх зүйл, ялангуяа сүүлийн жилүүдэд маш сул байсан гэж мэдэгджээ.

Хоёр яруу найрагчийн цорын ганц уулзалт 1941 оны 6-р сард Москвад болсон бөгөөд харилцан ойлголцолд хүргэсэнгүй гэж бодох хэрэгтэй - эдгээр эмэгтэйчүүд бүтээлч хүсэл эрмэлзэл, зан чанараараа хэтэрхий ялгаатай байв. Үнэхээр ч Марина Цветаева яруу найрагчийг өөртөө шингээж, бодит амьдралаас зайлуулах ёстой гэж үздэг байв. Өөрийнх нь тодорхойлолтоор бол тэрээр "цэвэр уянгын зохиолч" байсан тул биеэ даасан, биеэ тоосон нэгэн байв. Гэсэн хэдий ч Цветаевагийн эгоцентризм нь эгоизм биш байсан бөгөөд энэ нь яруу найрагч бүсгүйн бусад, бүтээлч бус хүмүүсээс ялгаатай байдлаар илэрхийлэгддэг байв. Тиймээс бид Цветаевагийн шүлгүүдээс "би" ба "тэд" хоёрын ялгааг олонтаа хардаг.

Ахматова анх харахад бодит амьдралтай ойр байсан. Акмеизмын далбаан дор уран бүтээлийнхээ эхэнд зогсож байсан тэрээр шүлгүүддээ нарийн ширийн зүйлийг эрэлхийлдэг байв. Түүний яруу найрагт бүх өнгөлөг, өнгөлөг нарийн ширийн зүйлийг багтаасан бөгөөд тэдгээрийг амьдралын амьд хүчээр дүүргэв:

Бүтэн салхи халуун үлээж,
Нар миний гарыг шатаалаа.
Миний дээр агаарын сав байна,
Цэнхэр шил шиг.

Ахматовагийн шүлэг нь амьдралын шууд сэтгэгдлээс үүдэлтэй байсан ч эдгээр сэтгэгдэл нь ялангуяа түүний ажлын эхний үед "түүний хүрээллийн" санаа зовнил, ашиг сонирхлоор хязгаарлагдаж байв.

Ахматова, Цветаева хоёр хайрын тухай маш их бичсэн. Тэдний ажил дахь хайр нь гайхалтай, заримдаа эмгэнэлтэй мэдрэмж юм.

Хаягдсан! зохиосон үг -
Би цэцэг үү эсвэл үсэг үү?
Мөн нүд нь аль хэдийн ширүүн харагдаж байна
Харанхуй хувцас солих ширээ рүү.

Ахматовагийн хайрын тухай шүлгүүд нь эхлэл ч, төгсгөл ч байхгүй, гэхдээ "Орой", "Харанхуй хөшигний дор гараа зангидсан ..." гэх мэт жижиг түүхүүд юм. Гайхамшигтай ур чадвар нь яруу найрагч бүсгүйд өчүүхэн мэт санагдах нарийн ширийн зүйлийн тусламжтайгаар тодорхой сэтгэл хөдлөлийг бий болгож, баатрын мэдрэмжийг илэрхийлэх боломжийг олгосон.

Миний цээж үнэхээр арчаагүй хүйтэн байсан
Гэхдээ миний алхам хөнгөн байсан.
Би баруун гар дээрээ тавив
Зүүн гараас бээлий.

Энд байна - өчүүхэн нарийн ширийн зүйл - буруу өмссөн бээлий - бидний өмнө будлиантай, сэтгэлээр унасан эмэгтэйн дүр төрхийг зуржээ. Хайртай хүн нь түүнийг орхиж, амьдрал нь түүний төлөө сүйрэх гэж байгааг бид ойлгож байна.

Цветаева хайрын шүлгүүдэд бараг ямар ч хуйвалдаан байдаггүй, гэхдээ тэр хайрын тухай аз жаргалын мөчид биш, харин хурцадмал, драмын мөчид бичдэг.

Чи надад дурласан ч би үүнийг хүлээн зөвшөөрөх болно!
хайхрамжгүй найз! - сонсоход их хачин
Бусдын гэрт хар шөнө дунд!

Ахматова эрт дээр үеэс нэг сэдвийн яруу найрагч гэж тооцогддог байсан - хайр дурлалын төлөө түүнийг удаа дараа зэмлэж байсан. Тэрээр хожим уран бүтээлдээ Оросын сэдэв рүү илүү их ханддаг болсон ч энэ сэдэв нь үндсэндээ эх орноо хайрлах хайрын сэдэв хэвээр байна.

Цветаева хэдэн жил цөллөгт амьдарсан. Ахматова удаан хугацаагаар яваагүй. Гэвч хоёр найрагч хоёулаа хувьсгалыг хүлээж аваагүй, ойлгоогүй. Ахматова шүлгүүддээ улс төрөөс зугтаж хүний ​​мэдрэмж, харилцааны ертөнцөд орохыг эрэлхийлж байсан бол Цветаева алс холын өнгөрсөн үе рүү эргэлдэж, түүнийгээ идеал болгож, романтик болгосон. Түүний бүтээлд баатарлаг зан чанар, эр зоригийн үзэл санааг хүсэх нь сонсогддог тул сэлэм, нөмрөг, сэлэм нь түүний бүтээлийн дүр төрх болж хувирдаг. Түүний шүлгийн хуудсан дээр бид өнгөрсөн үеийн тод дүрүүдтэй уулздаг: Касанова, Дон Жуан, Наполеон, Хуурамч Дмитрий, мэдээжийн хэрэг үзэсгэлэнтэй Марина Мнишек. Мнишек польш хүн байсан (мөн Цветаева бас нэг хэсэг Польш цустай) гэдгээс гадна Цветаеваг нэрээр нь татсан нь мэдээжийн хэрэг. Яруу найрагч бүсгүй нэрэндээ маш их хайртай байсан бөгөөд үүнээс онцгой утга учрыг олж харжээ. Та бүхний мэдэж байгаагаар Марина бол хайр ба гоо үзэсгэлэнгийн бурхан Афродитагийн эпитетүүдийн нэгийг Латин хэл рүү орчуулсан юм. "Пелагос" (Латинаар - "Марина") "далайн" гэсэн утгатай. Цветаева шүлгүүддээ түүний нэрний яруу найргийн утгыг олон удаа илчилсэн бөгөөд үүгээрээ тэрээр бусдаас ялгаатайг олж харжээ.

Хэн чулуугаар, хэн нь шавраар бүтээгдсэн бэ?
Мөн би мөнгөлөг, гялалзсан байна!
Би урвалтын талаар санаа тавьдаг, намайг Марина гэдэг.
Би бол далайн мөнх бус хөөс.

Цветаевагийн хувьд далай бол бүтээлч байдлын бэлэг тэмдэг юм. Энэ нь яг л гүн гүнзгий бөгөөд шавхагдашгүй юм. Энэ нь Марина гэдэг хүн бол онцгой хүн, уран бүтээлч гэсэн үг юм.

Ахматова мөн нэрээ хайрлаж, өөрийгөө онцгой хувь тавилантай байх ёстой гэж үздэг байв. Тэр түүнд тодорхой бурханлаг чанар, язгуур эрх мэдлийг олж харав:

Тэр үед би дэлхий дээр зочин байсан.
Баптисм хүртэх үед надад нэр өгсөн - Анна,
Хүний уруул, чихэнд хамгийн амттай зүйл.

Ахматова өөрийн цуглуулгынхаа нэгийг "Анно домини" гэж нэрлэсэн. "Эзний зун" гэсэн утгатай латин хэллэг нь Анна нэртэй зохицсон тул яруу найрагчийн анхаарлыг татав.

Ахматова, Цветаева хоёр Оросын яруу найргийг ихээхэн баяжуулсан. Ахматова Оросын сэтгэлзүйн зохиолын уламжлалыг үргэлжлүүлэн хөгжүүлж, энэ утгаараа Достоевский, Толстой, Гаршин нарын шууд өв залгамжлагч байв. Түүний шүлгийн гол давуу тал нь нарийн бодсон орон нутгийн нарийн ширийн зүйл байсан бөгөөд заримдаа бүх санааг агуулсан байв. "Хэрвээ чи хайрлахгүй бол хармааргүй байна..." шүлэг дэх улаан алтанзул цэцгийн дүрийг эргэн санахад хангалттай. Ахматова үгсийг хэрхэн нарийн ашиглахаа мэддэг байсан тул яруу найргийн нарийн ширийн зүйлийг өдөр тутмын ертөнцөөс нэвтрүүлсэн. Өдөр тутмын интерьерүүд, түүний дүр төрхийг бий болгоход тусалсан зохиолууд, хамгийн чухал нь гадаад орчин ба зүрхний далд амьдрал хоорондын дотоод холбоог нээж өгсөн.

Цветаевагийн шүлгийн хүч нь харааны дүрслэлд биш, харин байнга өөрчлөгдөж байдаг гүн хэмнэлийн гайхалтай урсгалд оршдог. Заримдаа ёслол төгөлдөр өөдрөг, заримдаа ярианы болон өдөр тутмын, заримдаа дуулах, заримдаа инээдэмтэй, тохуурхах нь баялаг байдгаараа түүний аялгууны бүтцийн уян хатан байдлыг илэрхийлж, түүний туршлагын хэмнэлээс хамаардаг. Хэрэв Ахматова орос үгийн нарийн мэдрэмжтэй бол Цветаева бүр гүнзгийрдэг - тэр хэлийг морфемын түвшинд мэдрэх чадвартай. Энэ талаархи сонгодог жишээ бол Борис Пастернакт зориулсан шүлэг юм.

Зай: верст, миль...
Бид зохион байгуулж, суулаа.

Энэ шүлэг дэх "рас" угтвар нь онцгой утгатай. Үүнийг чадварлаг ашиглах нь яруу найрагч бүсгүйд хагацах, тасрах мэдрэмжийг илэрхийлэхэд тусалдаг.

Ахматова, Цветаева нар бол анхны яруу найрагч бөгөөд тэс өөр боловч тэдний хооронд олон ижил төстэй зүйл байдаг. Тэд хоёулаа Оросын яруу найрагч байсан бөгөөд Оросыг хязгааргүй хайрладаг байв. Тэдний ажил, хувь заяа нь хувьсгалт шуурга, дэлхийн өөрчлөлтийн эрин үед амьдрах ёстой Оросын сэхээтнүүдийн хүнд хэцүү замыг тусгасан байв.

Эдгээр нэрийг хэлэнгүүт ой санамж тодорхой дурсамжуудыг сэргээдэг. Нэгдүгээрт, Оросын яруу найргийн шинэ хуудас нь Ахматова, Цветаева нарын нэртэй холбоотой юм. Уран зохиолд "эмэгтэйчүүдийн" яруу найраг гарч ирэв. Үнэхээр ч уран зохиолын түүхэнд бараг анх удаа эмэгтэй хүн дуу хоолойгоо олж, яруу найргийн мэдрэмжийн объектоос анх удаа эмэгтэй хүн яруу найргийн уянгын баатар болжээ. Анхны эмэгтэйлэг байдал нь яруу найрагт анх удаа гарч ирэх болно. Уянгын баатар нь хүнийг харах, хайрлах шинэ чадварыг яруу найрагт нэвтрүүлэх болно.

“Яруу найрагчийн ачаа” санаанд орж ирдэг. Хөнгөн ачаа биш. Түүнээс гадна, хэрэв энэ нь яруу найрагчийн "ачаа" бол эмэгтэй хүн юм. Эцсийн эцэст, "хот ба дэлхий" -д "цаг хугацаа, өөрийнхөө тухай" ярьж өгснөөр тэрээр өөрийгөө, нэрээ, бүтээлээ уншигчдын гарт өгч, домог, домогт дарагддаг. Тэд бүх амьдралынхаа туршид тэднийг дагаж явсан. Ялангуяа тэдний олонх нь бүтээлч хувь тавилан нь үргэлж гай зовлонтой байсан А.Ахматовад унасан. Түүний цуурай өнөөг хүртэл үргэлжилсээр байна (Би номын зах зээл дээр гарсан Т.Катаевагийн "Анти-Ахматова" номыг хэлж байна). Бүх цаг үеийн яруу найрагчдын хувь заяа гашуун байдаг. Миний дурсамжинд Анна Ахматова, Марина Цветаева нарын нэр хамгийн чин сэтгэлийн дурсамжийг үлдээсэн.
Тэд өөр өөрөөр амьдарч байсан. Гэхдээ тэд бүгд зовлонгоо уух ёстой байв. Гэвч тэд манай улсын баатарлаг түүхийн үйл явдлыг бичихээ больсонгүй. Тэдний шүлэг ирээдүй рүү шилжсэн. Мөн энэ ирээдүй өнөөдөр л байна.
Ахматова, Цветаева хоёрын нээлт аль хэдийн болсон гэж би хэлэхгүй, магадгүй энэ нь миний өмнө байгаа байх. Гэхдээ би өөрийн гэсэн шүлгийн дугуйлантай болсон бөгөөд түүнийгээ байнга дахин уншдаг. Эдгээр нь сургуулийн даалгавараас ялгаатай нь би хэлний илэрхийллийн хэрэгсэл, шүлгийн хэмжээ (энэ нь iambic эсвэл trochee хэлбэрээр бичигдсэн) талаас нь шинжилдэггүй шүлэг юм; Тэд надад хариулж, миний сэтгэлд ямар нэгэн сөрөг хөдөлгөөн үүсгэв:

Чи надаас өвдөөгүй нь надад таалагдаж байна,
Чамаас биш миний өвдөж байгаа нь надад таалагдаж байна
Бөмбөрцөг хэзээ ч хүнд байдаггүй
Бидний хөл дор хөвөхгүй.
Чамайг инээдтэй байх нь надад таалагдаж байна -
Сул - үгээр тоглохгүй,
Амьсгалахгүй давалгаагаар улайж болохгүй,
Ханцуйвч нь бага зэрэг хүрч байна.

Энэхүү яруу найргийн илчлэлтэд хэн Цветаеваг танихгүй байна вэ - түүний нэрийг өөр хэнтэй ч андуурч болохгүй яруу найрагч. Түүний шүлгийг ерөнхий аялгуугаар нь биш харин тусгай дуулалт, өвөрмөц хэмнэлээр нь ялгаж салгаж болно. Яруу найраг, хөгжим, уран зураг гэсэн гурван зүйлийг бидний зүрх сэтгэл, мэдрэмжээр хүлээн авдаг. Миний бодлоор Цветаевагийн энэхүү бүтээлд бүх зүйл бий. Энэ бол хайрын тухай гэдгийг хайхрамжгүй хүмүүс л ойлгохгүй байх болно. Байхгүй ч уянгын баатар бүсгүйн мөрөөддөг хайрын тухай. “Надад таалагдаж байна...”, “Чи надтай хамт өвдөөгүй...”, “Би чамтай хамт өвчтэй биш” (хайр бол үргэлж өвдөлт, зовлон байдаг) гэсэн ямар амьд зүйрлэлд ямар хөгжим байдаг вэ? Намайг биширч байгаа зүйл бол Цветаевагийнх, ерөнхий биш, бусдын шинж чанар биш - "саран дор үдэшлэг хийдэггүй" явдал юм. Мөн хөвчний дуу хэрхэн ийм уянгын уйтгар гунигаар дүүрэн байдаг вэ:

Учир нь та өвчтэй байна - харамсалтай нь! (энэ үнэхээр гунигтай байна!) - надаас биш,
Учир нь би өвчтэй байна - харамсалтай! - чамаас биш!

Би зүгээр л хэлмээр байна: энэ бол эмэгтэй хүний ​​хүнийг ядаж зүүд, итгэл найдвараар харж, хайрлах чадвар юм. Би үүнийг өөртэй нь өөрийн эрхгүй харьцуулж байна:

Хүмүүсийн ойр дотно харилцаанд эрхэм чанар байдаг,
Түүнийг хайр, хүсэл тэмүүллээр дийлэхгүй, -
Аймшигтай чимээгүй байдалд уруул нийлээрэй
Мөн зүрх нь хайранд хуваагдсан.

Энд нөхөрлөл хүчгүй, олон жил байна
Өндөр, галт аз жаргал,
Сүнс эрх чөлөөтэй, харь байх үед
Дур хүслийн удаан тайвшрал.

Түүний төлөө зүтгэж байгаа хүмүүс галзуурсан, тэр нь
Амжилтанд хүрсэн хүмүүс уйтгар гунигт автдаг ...
Миний яагаад гэдгийг одоо та ойлгож байна
Зүрх таны гар дор цохилдоггүй.

Энэ бол аль хэдийн Ахматова юм. Энэ юуны тухай вэ? Мөн хайрын тухай. Аз жаргалтай, аз жаргалгүй нэгэн зэрэг амьдралыг эрхэмлэж, сүнслэг болгож, зовлон зүдгүүрт оруулдаг. Ихэнхдээ эмгэнэлт төгсгөлтэй байдаг ("Миний зүрх яагаад таны гарт цохилдоггүйг одоо та ойлгож байна").
Энд бүх зүйл энгийн, хатуу, эрхэмсэг, товчхон байдаг. Уянгын баатрын оюун санааны ертөнц нь дотоод зохицол, сэтгэлийн тэнхээ, тэнцвэрт байдал зэргээрээ ялгагдана. Шүлэг нь тод хэмнэлээр ялгагдана ("зүрх хайраар дэлбэрэх", "зүрх таны гар дор цохилдоггүй"). Түүний хайрын мэдрэмжээс баатар бүсгүйн яг нарийн уянга, дотоод хязгаарлалтыг мэдэрч болно. Бүтэлгүй хайрын тухай, гэхдээ янз бүрийн аргаар.
Итгэл найдвар, сэрэмжлүүлэг, анхны уулзалт, урвалт, шаналал, хагацал, төрөлх нутаг - хоёр яруу найргийн эмэгтэй дуу хоолой нь биднийг хүний ​​энэхүү баялаг сүнслэг ертөнцтэй танилцуулдаг.
М.Цветаева хувьсгалт Оросыг орхиж, ганцаардсан цагаач хувь заяаны гашуун аягыг ууж, эх орноосоо хол сэтгэлээ шархлуулсан боловч түүнийг үргэлж санаж, яруу найргаар түүнд буцаж ирэв.

Роуэн
Жижиглэсэн
Зорка.
Роуэн -
Хувь тавилан
Гашуун.
Роуэн -
Саарал үстэй
Уруу урууд...
Роуэн!
Хувь тавилан
орос.

Онцлог хаашаа шилжиж байгааг би анхаарахгүй. Миний хувьд бас нэг чухал зүйл бол баатрын сэтгэлийн байдал юм. Зовлонд сэтгэл нь тасарсан хүн ингэж л нэг үгийг тасалж чаддаг. Цветаевагийн "урагдсан шүлэг" нь зөвхөн бидний "хувь заяаг таслах" мэдрэмжийг нэмэгдүүлдэг.
Харин сурах бичиг болсон өөр нэг нь “Эх орныг санагалзсан...”. Цветаеваг ойлгож, түүний урлагийн ертөнцөд орох нь бидэнд тийм ч амар биш гэдгийг хэлэх ёстой. "Би өөрийнхөө сэтгэлийг хайрлах хайраараа ганцаараа байна" гэсэн үгс нь түүний шүлгийг ойлгох үндэс суурь юм. Тийм ч учраас түүний шүлгийн утга учир нь хэд хэдэн уншсаны дараа тодорхой болно. Түүний шүлгийг ойлгохын тулд түүний дотоод агуулга, сэтгэл санааны байдлыг ойлгох нь хамгийн чухал юм. Мөн үүнийг шийдэх нь тийм ч хялбар биш юм. “Тоска...” шүлгийн мөрүүдийг уншлаа:

Гэртээ санаа зовох! Урт хугацаанд
Илэрсэн асуудал!
Надад огт хамаагүй -
Хаана ганцаараа
……………………………….
Уянгын баатар бүсгүй төсөөлөлтэй өрсөлдөгчтэйгээ маргаж байгаа мэт, түүнд огтхон ч хамаагүй гэдгээ нотлохыг хичээж байна: "бас дурсах нь "ил төвөг" гэхээс өөр зүйл биш бөгөөд байшин нь "эмнэлэг эсвэл хуаран мэт" юм. Түүнд "хаана таарахгүй байна", "хаана өөрийгөө доромжилж болох вэ" гээд тоодоггүй.
Дэлхий ертөнц болон түүн доторх оршин тогтнолд бүрэн хайхрамжгүй хандах. Гэхдээ одоо би мөрүүдэд хүрч байна:

Гуалин шиг балмагдсан,
Гудамжинд юу үлдсэн бэ?
Надад хамаагүй, надад хамаагүй,
Мөн магадгүй хамгийн адилхан -
Эхнийх нь бусад бүхнээс илүү эрхэм юм
Бүх шинж тэмдгүүд нь надаас, бүх шинж тэмдгүүд,
Бүх огноо алга болсон:
Хаа нэгтээ төрсөн сүнс

Эрхэм бүх зүйл өмнөх, өнгөрсөн, эргэлт буцалтгүй болох нь харагдаж байна. Цветаевагийн хувьд хамгийн үнэ цэнэтэй зүйл бол түүний сэтгэл зүрх, түүний гарал үүсэл, өвөг дээдсийн гэр болох "би" -д умбах явдал юм.

Бүх байшин надад харь, сүм болгон надад хоосон,
Мөн бүх зүйл тэгш, бүх зүйл нэг юм.
Гэхдээ замд бут сөөг байвал
Ялангуяа уулын үнс босдог...

Мөн дахин "эрүүл мод манддаг." Намрын гашуун жимстэй бут ... "Надад хамаагүй ..." Зөвхөн эгц бутны харагдах байдал нь түүнийг тойргоос нь "түлхсэн" ойр дотны хүмүүсийн дурсамжаар шатаж буй хорсолоор солигдоно. амьдрал байгаагаараа." Энэ бол Цветаевагийн яруу найргийн дуу хоолойг миний ойлголт, ойлголт юм.

Би эхний шүлгийг давтаж байна
Тэгээд би энэ үгийг хайлсаар байна:
"Би зургаан хүний ​​ширээ зассан ..."
Та нэг зүйлийг мартсан - долоо дахь

Та 6-д тийм ч таатай биш байна.
Тэдний нүүрэн дээр бороо асгарч байна...
Яаж ийм ширээнд сууж чадаж байна аа
Долоо дахь - долоо дахь ... март.

М.Цветаевагийн нас барсан жил бичсэн шүлэг. Энд, сүүлчийн мөрөнд Марина Цветаевагийн бүх мэдрэмж туйлын хэмжээнд хүрэв. Энэ амьдралд би долоо дахь, илүүц, мартагдсан гэсэн ухамсараас бүрэн ганцаардлын гуниг. Өөрийгөө хэнд ч хэрэггүй гэсэн эмгэнэлтэй мэдрэмж. Тэр юу ч хийж чадахгүй гэсэн үхэлд хүргэсэн итгэл үнэмшил, хүсэл зоригийн саажилт шиг... Мөн - мухардалд:

Хувыг арилгах цаг болжээ
Толь бичгээ өөрчлөх цаг болжээ
Дэнлүүг унтраах цаг болжээ
Хаалганы дээгүүр…

“Тиймээс төрсөн нутаг минь намайг аварсангүй...” Гэхдээ би дурсамжаа хадгалсан.
Түүнийг хавчиж, дээрэлхэж байсан. Түүний толгой дээр бага зэрэг доромжлол, шийтгэл унав. Бараг үргэлж ядуу амьдарч, ядууралд үхдэг. Эх орноо гачигдуулахаас бусад бүх зовлон зүдгүүрийг мэдрэхийн тулд цөллөг. Энэ бол би Анна Ахматовагийн яруу найргийн хоолойн хувь заяаны тухай ярьж байна. "Би хэзээ ч аз жаргалтай байх болно" гэж тэр өөрийнхөө тухай хэлэх болно. Тэгсэн хэрнээ манай улсын баатарлаг түүхийн эмэгтэй яруу найргийн дуу хоолой болж, бичихээ больсондоо баяртай байна. А.Ахматовагийн нэрийн эргэн тойронд олон дурсамж, домог, домог байдаг. Тэдний дунд Жозеф Бродскийн тухай дурдатгалууд багтсан бөгөөд тэрээр түүний тухай "түүн шиг яруу найрагчид төрдөг" гэж хэлэх болно. Тэгээд яруу найрагчийн тухай яруу найрагчийн үг их үнэ цэнэтэй. Гүн хувийн уянгын; ардын аялгуу, ардын дууны арга барилд хандсан шүлэг. Хэллэгүүд нь хялбар, тоолуур нь хязгаарлагдмал биш юм. Зөвхөн Ахматова л хайрын тухай ийм энгийн бөгөөд яруу найргийн хүчтэй хоолойгоор ярьж чадна.

Тэр харанхуй хөшигний дээгүүр гараа атгав...
"Чи яагаад өнөөдөр цонхийсон юм бэ? .."
-Яагаад гэвэл надад тарт гунигтай байдаг
Түүнийг согтуу болгосон.

Би яаж мартах вэ? Тэр гайхширсаар гарч ирэв
Ам нь өвдөж мушгиж,
Би хашлагад хүрэлгүй зугтсан,
Би түүний араас хаалга руу гүйв

Амьсгалж байгаад би хашгирав: "Энэ бол тоглоом юм.
Өмнө нь явсан бүх зүйл. Хэрэв чи явбал би үхнэ."
Тайван, мөлхөж инээмсэглэв
Тэгээд тэр надад: "Салхинд бүү зогс" гэж хэлсэн.

Энэ бол Ахматовагийн уянгын баатар - хүчирхэг, ухаалаг хүн юм. Ахматовагийн эмэгтэйн ойлголт дахь хайр нь зөвхөн хайр биш, аз жаргал, ялангуяа сайн сайхан байдал юм. Ихэнхдээ, хэтэрхий олон удаа зовлон, "өвчтэй" хайр.
Гэхдээ Ахматовагийн яруу найрагт төрөлх нутаг, эх орон, Оросыг хайрлах өөр нэг хайр бий.

Би хоолойтой байсан. Тэр тайвшруулан дуудаж,
Тэр: "Нааш ир,
Газар нутгаа орхи, дүлий, нүгэлт,
Оросыг үүрд орхи.
Би чиний гараас цусыг чинь угаана.
Би зүрхнээсээ хар ичгүүрийг арилгах болно,
Би үүнийг шинэ нэрээр халхлах болно
Ялагдал, дургүйцлийн зовлон."
Гэхдээ хайхрамжгүй, тайван
Би гараараа чихээ таглаад,
Тиймээс энэ яриа нь зохисгүй юм
Уй гашуудсан сүнс бузарлагдсангүй.

Ганцхан хэллэг: "Би гараараа чихээ анилаа ..." Уруу таталтаас биш, уруу таталтаас биш, харин "энэ нь бузарлахгүйн тулд". Зөвхөн Оросоос гарах санааг үгүйсгэхээс гадна өөр "шинэ нэр" авах боломжтой. Энэ бол Ахматовагийн амьдралын байр суурь юм. Энэ бол түүний ойлголтоор түүний төрөлх нутаг юм. Түүний төрөлх нутаг:

Бид тэднийг нандин сахиусандаа цээжиндээ авч явдаггүй,
Бид түүний тухай уйлж шүлэг бичдэггүй,
Тэр бидний гашуун зүүдийг сэрээдэггүй,
Амласан диваажин шиг санагдахгүй байна.
Бид үүнийг сэтгэлдээ хийдэггүй
Худалдан авах, худалдах зүйл,
Өвчтэй, ядуу зүдүү, түүнд хэлэх үггүй,
Бид түүнийг огт санахгүй байна.
………………………………
Гэхдээ бид түүн дотор хэвтээд тэр болдог.
Тийм ч учраас бид үүнийг чөлөөтэй гэж нэрлэдэг - биднийх.

Эх орноо хайрлах нь Ахматовагийн хувьд бүх зүйл юм. Эх орон байх болно - амьдрал, хүүхдүүд, яруу найраг байх болно. Хэрэв тэр байхгүй бол юу ч байхгүй. Тиймээс Ахматова "цэргийн" шүлгээ цэргийн алба хэрхэн эхэлдэг шиг - тангараг өргөснөөр эхэлдэг.

Өнөөдөр бид хайрттайгаа салах ёс гүйцэтгэж байгаа хүн,
Түүний өвдөлт хүч чадалд хайлж,
Бид хүүхдүүдэд тангараглаж, булшинд тангараг өргөдөг.
Юу ч биднийг албадахаас өөр аргагүй.

"Зориг" дууг уншихдаа эдгээр нь хувь хүн байхаа больсон, жинхэнэ иргэний дууны үгс гэдгийг би ойлгож байна:

Одоо жинлүүр дээр юу байгааг бид мэднэ
Тэгээд одоо юу болоод байна
Эр зоригийн цаг бидний цагийг цохилоо.
Мөн эр зориг биднийг орхихгүй.
Сумны дор хэвтэх нь аймшигтай биш,
Орон гэргүй үлдэх нь гашуун биш, -
Бид чамайг аврах болно, орос хэл,
Их орос үг
Бид чамайг үнэгүй, цэвэрхэн авч явах болно
Бид ач, зээ нартаа өгч, биднийг олзлогдохоос аврах болно
Үүрд!

Та эдгээр зоригтой "эмэгтэйчүүдийн" шүлгийг өөрийн эрхгүй биширдэг; Ахматовын баатрын дүр нь сэтгэлд бишрэх мэдрэмжийг үлдээдэг.
Ахматова, Цветаева хоёрыг өөр өөр байдлаар хайрлаж болно. Гэхдээ нэг зүйл тэднийг нэгтгэдэг нь гарцаагүй: тэд манай улсын баатарлаг түүхийн эрин үед амьдарч байсан, тэдэнтэй ижил төстэй үйл явдлуудыг үзсэн. Тэд бол тухайн үеийн дуу хоолой юм. Өнөөдөр ч гэсэн тэд биднийг уянгын баатрынхаа баялаг сүнслэг ертөнцтэй танилцуулж, дотоод ертөнцийг баяжуулж, амьд үлдэх, хайр, атаа жөтөө, үзэн ядалт, цөхрөл, урвалт зэрэг танил бус байдлыг даван туулахад тусалдаг.
Хамгийн гол нь: А.Ахматова, М.Цветаева нарын "эмэгтэй" шүлгүүд нь манай улсын иргэний мэдрэмжийг бидэнд төрүүлж, эх орон нь хүний ​​​​хувьд "нутаг дэвсгэрийн гэрээ биш, харин хувиршгүй байдал юм" гэдгийг ойлгоход тусалдаг. санах ой ба цус. Орост байх ёсгүй, Оросыг мартах нь зөвхөн Оросыг өөрөөсөө гадна боддог хүмүүс л айж чадна. Дотор нь байгаа хүн зөвхөн амьаараа л алдах болно...” Эх орон гэдэг хувь тавилантай адил буюу ардын хэллэгээр хувь тавилан юм. Хувь тавилан - Эх орон, хүний ​​хувь заяа салшгүй холбоотой.

Эмэгтэй хүн ихэвчлэн хайр дурлалд суут ухаантан байдаг, түүний хайр дурлалд хандах хандлага нь бүх нийтийн шинж чанартай байдаг, тэр өөрийн мөн чанарын бүрэн байдлыг хайранд оруулж, бүх итгэл найдвараа хайраар холбодог.

Н.Бердяев

Олон яруу найрагчдын бүтээлд хайрын сэдэв гол байр суурийг эзэлдэг, учир нь хайр нь хүний ​​хамгийн дээд мэдрэмжийг дээшлүүлж, сэрээдэг. Өнгөрсөн зууны эхэн үед, хувьсгалын өмнөхөн, дэлхийн хоёр дайнд цочирдсон эрин үед Орост "эмэгтэйчүүдийн яруу найраг" үүсч, хөгжсөн - Анна Андреевна Ахматова, Марина Ивановна Цветаева нарын яруу найраг. Гайхамшигтай яруу найрагчдын бүтээл дэх хайрын сэдэв нь гол сэдвүүдийн нэг байсан болов уу.

Энэ сэдэв нь 20-р зууны эхэнд маш чухал бөгөөд учир нь энэ их үймээн самуунтай үед хүн үргэлж хайрлаж, өндөр, эрхэмсэг, хүсэл тэмүүлэлтэй байсаар ирсэн.

Нэг удаа Максимилиан Волошинтэй Коктебелд амарч байхдаа Марина Цветаева:

Надад хамгийн сайхан чулууг өгсөн хүнийг би хайрлах болно.

Үүнд М.Волошин хариулав.

Үгүй ээ, Марина, бүх зүйл өөр байх болно. Эхлээд чи түүнийг хайрлаж, дараа нь тэр чиний гарт жирийн чулуу тавих бөгөөд та үүнийг хамгийн үзэсгэлэнтэй чулуу гэж нэрлэх болно.

Магадгүй энэ түүх нь залуу хэвээр байгаа Маринагийн тухай байж магадгүй, гэхдээ тэр шүлэг, амьдралдаа романтик, максималист хэвээр үлдэх болно. Мөн тэрээр яруу найраг, амьдралыг бүтээлийнхээ хамгийн чухал сэдэв болох хайрын сэдэв болгон нэхэх болно. Миний цорын ганц хүч бол миний хүсэл тэмүүлэл юм!

Марина Ивановна Цветаевагийн авьяас маш эрт илэрчээ. Бага наснаасаа түүний сэтгэл нь зөрчилдөөнд зовж шаналж байсан: тэр маш их зүйлийг ойлгож, мэдэрч, сурч, үнэлэхийг хүсдэг байв. Мэдээжийн хэрэг, ийм цоглог, цоглог зан чанар нь түүний ажилд дурлаж, энэ агуу мэдрэмжийг үл тоомсорлож чадахгүй байв. Марина Ивановнагийн дууны үгэнд агуулагддаг хайр бол хязгааргүй далай бөгөөд бүрэн барьж, шингээж авдаг хяналтгүй элемент юм. Цветаевагийн уянгын баатар энэ ид шидийн ертөнцөд уусч, зовлон, шаналал, уй гашуу, гунигтай байдаг. Марина Ивановнад хайр, алдагдал, зовлон зүдгүүрийн тэнгэрлэг мэдрэмжийг мэдрэх боломжийг олгосон. Тэрээр эдгээр сорилт бэрхшээлээс нэр төртэй гарч, хайрын дууны үлгэр жишээ болсон сайхан шүлэг болгон хувиргасан. Цветаева хайр дурлалын тал дээр буулт хийдэггүй, өрөвдөх сэтгэлдээ сэтгэл хангалуун бус, зөвхөн живж, хайртай хүнтэйгээ нийлж, эргэн тойрон дахь харгис хэрцгий, шударга бус ертөнцийг мартаж чадах чин сэтгэлээсээ, агуу мэдрэмжээр л байдаг.

Зохиогчийн нээлттэй, баяр баясгалантай сэтгэл нь асар их баяр баясгалан, зовлон зүдгүүрийг даван туулж чаддаг. Харамсалтай нь баяр баясгалан цөөхөн, арваад хувь заяаны уй гашуу хангалттай байсан. Гэвч Марина Ивановна өөрт тохиолдсон бүхнийг үүрч, амьдралаа бардам алхсан. Зөвхөн яруу найраг л түүний зүрх сэтгэлийн ангалд тэвчихийн аргагүй мэт санагдахыг илчилдэг.

Цветаева улс төрийн тухай бичихийг хүсээгүй, зөвхөн өөрийн дотоод ертөнцийг үзэх үзэлд анхаарлаа хандуулахыг хичээсэн ч ажлаа мэдээллийн вакуумд байрлуулж чадаагүй юм. Яруу найрагч өөрөө хэлэхдээ: "Та түүхээс үсэрч чадахгүй." Хэдийгээр түүний шүлгүүд зөвхөн хүний ​​хувийн мэдрэмж, юуны түрүүнд хайрын мэдрэмжийн илэрхийлэл болсон жишээнүүд байдаг. Би эдгээр жишээнүүдийн нэгийг нарийвчлан авч үзэхийг хүсч байна, учир нь миний бодлоор энэ бол Марина Цветаевагийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг юм.

"Чи надтай хамт биш өвчтэй байгаа нь надад таалагдаж байна" шүлэг нь "Хувь тавилангийн инээдэм, эсвэл усанд ороход сайхан өнгөрүүлээрэй" киноны ачаар маш их алдартай болсон. 1915 онд бичсэн шүлэг нь өнөөг хүртэл ач холбогдлоо алдаагүй, учир нь хүний ​​мэдрэмж, ялангуяа хайр нь өөр өөр цаг үед өөр өөрөөр хүлээн зөвшөөрөгдөж болох боловч тэдгээрийн мөн чанар нь хэвээрээ байна: бид хайртай хэвээр байна, бид адилхан зовж шаналж байна, бид адилхан мөрөөддөг. Яруу найрагч бүсгүй өөрийн биеэр мэдэрсэн мэдрэмжээ дүрсэлсэн байж магадгүй, эсвэл зүгээр л өөрийн баатрынхаа дүр төрхийг зөн совингийн мэдрэмж дээр үндэслэн бүтээж, мэдрэмж нь маш хоёрдмол утгатай байж магадгүй юм:

Чи надаас өвдөөгүй нь надад таалагдаж байна,

Чамаас биш миний өвдөж байгаа нь надад таалагдаж байна

Бөмбөрцөг хэзээ ч хүнд байдаггүй

Энэ нь бидний хөл дор хөвөхгүй ...

Хөнгөн мэдрэмжийг өөр хүнтэй хавсарсантай холбоотой сүнслэг тарчлал байхгүйгээс тайлбарладаг. Магадгүй хүний ​​сул тал руу чиглэсэн зарим нэг ёжтой байдал ч тусгагдсан байх. Нөгөөтэйгүүр, баатар бүсгүй хайранд талархаж байна:

Та бүхэндээ чин сэтгэлээсээ баярлалаа

Учир нь чи өөрийгөө мэдэлгүй би байгаа юм!

Маш их хайртай...

Яруу найрагч бүсгүй таныг зүгээр л хайрлаж болно, эсвэл хүнийг хайрлаж чадна гэсэн санааг уншигчдад ямар нарийн бөгөөд ер бусын байдлаар өгч байгаа нь гайхалтай юм. Тэрээр "өвчин" гэдэг нь эрх чөлөөгүй гэсэн үг гэдгийг онцолжээ. Ямар ч үүрэг хариуцлага, дүрмээс ангид баатар эмэгтэй: "... инээдтэй байх - салангид - үгээр тоглохгүй ...". Энэ хүнтэй харилцахдаа эвгүй байдалд орохгүй.

Амьсгалахгүй давалгаагаар улайж болохгүй,

Ханцуйвч нь бага зэрэг хүрч байна.

Яруу найрагчийн хувьд хувийн эрх чөлөө маш чухал. Тэр үүнийг маш тодорхой онцолж байна. Үүний зэрэгцээ, баатар бүсгүй "миний эелдэгхэн" гэж дуудаж, мессеж илгээсэн хүнд эелдэг зөөлөн ханддаггүй нь тодорхой харагдаж байна. Миний бодлоор шүлгийн бүх үнэ цэнэ нь мэдрэмжийн тор шиг утгын нарийн төвөгтэй байдалд оршдог. Баатар эмэгтэй үнэхээр юу мэдэрч байгааг ойлгоход хэцүү байдаг. Тэр өөрөө үүнийг ойлгохгүй байгаа байх. Тэр баяр баясгалан, уйтгар гунигийг нэгэн зэрэг мэдэрдэг. Эцсийн эцэст тэрээр талархалтай монологоо элэглэсэн тэмдэглэлээр эхлүүлж, "Харамсалтай!" Тэгээд өмнөх мөрүүд нь бидэнд нэлээд өөдрөг санагдахаа больсон.

"Дэлхийн агуу хайр" бол Ахматовагийн бүх дууны гол зарчим юм.

Түүний гайхалтай шүлгүүдийн ачаар уншигч ертөнцийг өөрөөр хардаг - илүү бодитой. Анна Ахматова нэгэн шүлэгтээ хайрыг ер бусын "тав дахь улирал" гэж нэрлэсэн бөгөөд үүний тусламжтайгаар тэрээр бусад дөрвөн энгийн үеийг анзаарчээ. Хайртай хүн ертөнцийг илүү үзэсгэлэнтэй, илүү аз жаргалтай гэж хардаг, мэдрэмжүүд улам хурцдаж, хурцаддаг. Энгийн бүх зүйл ер бусын болж хувирдаг. Хүний өмнөх ертөнц асар том хүч болж хувирч, амьдралын мэдрэмжийн оргилд хүрдэг. Ер бусын, нэмэлт бодит байдлыг ойлгож байна: "Эцсийн эцэст одод илүү том байсан, Эцсийн эцэст, ургамал өөр өөр үнэртэй байсан." Анна Ахматовагийн хайр бол түүний яруу найргийн бусад ертөнцийг өөртөө авчирдаг гол төв юм. Ахматоватай тайван байх үед хайр дурлалыг бараг хэзээ ч дүрсэлдэггүй. Мэдрэмж нь өөрөө үргэлж хурц бөгөөд ер бусын байдаг. Энэ нь нэмэлт хурцадмал байдал, ер бусын байдлыг олж авдаг бөгөөд энэ нь хямралын огцом илэрхийлэлд илэрдэг. Жишээлбэл, анхны сэрэх уулзалт эсвэл дууссан завсарлага, хөөрөх эсвэл уналт, үхлийн аюул эсвэл үхлийн гунигт байдал. Ахматовагийн уянгын шүлгүүд ихэвчлэн гунигтай байдаг. Тэд хайр өрөвдөх онцгой элементийг агуулдаг бололтой. Ахматовагийн анхны шүлгүүдэд зөвхөн амрагуудын хайр бий болсонгүй. Энэ хайр өөр болж хувирсан, хайр бол өрөвдмөөр, орос ардын хэлэнд, орос ардын дуунд "хайр" гэсэн үгийн ижил утгатай "өрөвдөлтэй" гэсэн үг байдаг нь шалтгаан биш юм; "Би хайртай" - "Харамсаж байна": Өө үгүй ​​ээ, би чамд хайргүй байсан, Амтат галаар шатаж, Таны гунигтай нэрэнд ямар хүч байгааг тайлбарла.

Ахматовагийн анхны номуудынхаа үе дэх дууны үгүүд ("Орой", "Сарнайн цэцэг", "Цагаан сүрэг") нь бараг зөвхөн хайрын шүлэг юм. Түүний уран бүтээлчийн хувьд шинэлэг зүйл нь анхлан энэхүү уламжлалт мөнхийн, олон дахин давтагдаж, эцсээ хүртэл тоглогдсон мэт харагдаж байв.

Ахматова "гуравдагч хүн" -д очдог хайрын тухай шүлгүүд нь ялангуяа сонирхолтой байдаг, өөрөөр хэлбэл тэрээр тууштай, бүр ч гэсэн илэрхийлдэг цэвэр өгүүлэмжийн төрлийг ашигладаг бололтой. дүрслэх чадвартай, гэхдээ тэр ийм шүлэгт ч тэр уянгын хуваагдал, бүдэг бадаг байдлыг илүүд үздэг. Ийм нэгэн шүлэг бичсэн байна

хүний ​​өмнөөс:

"Тэр гарч ирэв. Би догдолж байгаагаа илэрхийлсэнгүй, хайхрамжгүй цонхоор харав. Тэр шаазан шүтээн шиг суув. Эрт дээр үеэс сонгосон байрлалдаа. Хөгжилтэй байх нь энгийн зүйл, Анхааралтай байх нь илүү хэцүү.. .Эсвэл 3-р сарын халуун ногоотой шөнийн дараа уйтгартай залхуурал дийлдэв үү?Ядаргаатай дуулиантай яриа,

Шар лааны лааны амьгүй халуун Мөн чадварлаг салах анивчсан нь Өргөгдсөн гэрэл гараас дээш. Ярилцагч ахин инээмсэглэн түүн рүү итгэл найдвар дүүрэн харлаа... Миний аз жаргалтай баян өв залгамжлагч минь, чи гэрээслэлийг минь уншаарай."

Дээшээ ирлээ. Би сэтгэл хөдлөлөө харуулаагүй ...